תאריך:
9.12.24
שני
שעה: 18:30

האקווריום : Strange Loops | נטע מוזס

העבודה הראשונה בשנה זו המוצגת במעבדה לאמנות ושירה דיגיטלית, על קיר הזכוכית במבואה של אודיטוריום מיכאל סלע היא של אמנית הוידאו והמיצב ומדענית המחשב, נטע מוזס. מוזס חיה ויוצרת בירושלים. בוגרת התוכנית המשלבת תואר במדעי המחשב באונ' העברית ותואר במחלקה לאמנויות המסך, האקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל (2020). 
בימים אילו נמצאת בשהות אמן ארוכת טווח בסדנאות האמנים בירושלים ועובדת באונ' תל אביב במעבדה לחקר המוח החוקרת קבלת החלטות.


עבודותיה כוללות מיצבי ומיצגי וידאו, סרטים קצרים, סדנאות והרצאות לקהל הרחב. השתתפה בתערוכות ופסטיבלי קולנוע ברחבי הארץ והעולם, סרטה הקצר “How To Be Alone” זכה בתחרות לקולנוע נסיוני בפסטיבל הקולנוע בירושלים (2021). זוכת מלגת CLEVER למנהיגות יצירתית מהאיחוד האירופאי ומלגת הצטיינות בלימודי וידאו-ארט מקרן התרבות אמריקה-ישראל. תערוכת היחיד שלה "דמעות הופכות לגשם" הוצגה השנה בגלריה של סדנאות האמנים בירושלים.
השקת העבודה כוללת צפייה משותפת ושיחה בין האמנית לאוצֵר הפרויקט - המשורר אלכס בן-ארי. 
אורך המפגש כ-45 דקות. 


הכניסה חופשית 

Hackuarium
מעבדה קטנה לאמנות ושירה 
מאחורי קיר הזכוכית השחור הגדול המתנשא בקצה המבואה של אולם סלע חבוי צמד מסכים המשמש להקרנת הודעות על כנסים, אירועים וכדומה. המסכים בלתי נראים עד אשר הם נדלקים ואז מה שמוקרן עליהם נדמה כמרחף באוויר. אשליה בתוך אשליה. מקום שמזמין לא רק אמירות נחרצות בדמות הודעות על לוחות זמנים אלא גם שאלות על הפלא של הדיגיטלי והיחסים שלו עם החומרי. זה המבט שהוליד את ההאקווריום כחלל קטן לאמנות עכשווית. 
'האקינג' הוא מונח מעולם התכנות שממנו שואל ההאקווריום את הרישא של שמו. זה מונח שמתאר שימוש במערכת לצרכים שלהם היא לא נועדה במקור. השימוש הנפוץ בו בימינו שמור בדרך כלל לפעולות בלתי חוקיות כמו פריצה למאגרי מידע או השחתה של אתרי אינטרנט מוסדיים, אבל במקורו ובמהותו זהו מונח משנות הששים של המאה הקודמת שחוגג את חירות המבט והמחשבה ואת הסקרנות והיצירתיות האנושית. דבר אינו רק מה שהוא; מאפרה היא גם מעצור פוטנציאלי לדלת, מיקרוגל שמשחקים קצת בחיבוריו הפנימיים נעשה לתותח לייזר, קיר זכוכית שחור בדרך אל השירותים יכול להפוך לחלל לאמנות.
איזו אמנות מזמין אל תוכו ההאקווריום? אמנות ששואלת שאלות אודות עצמה ואודות היחסים בינה לבין העולם החומרי. דימוי על מסך הוא ישות דיגיטלית וככזו לכאורה משוחררת במידה רבה מחוקי העולם הפיסיקלי. היא ניתנת למשל להעברה במהירות עצומה ממקום למקום או אפילו להתקיים במקומות רבים בעת ובעונה אחת. יחד עם זאת, היא גם מוקרנת על מסך, אובייקט פיסי שיש לו גבולות מוגדרים, או במקרה של ההאקווריום על צמד מסכים שיש ביניהם שלושים ושישה סנטימטרים של חלל ריק. ההאקווריום מוקדש לעבודות אמנות  וטקסט שמודעות למרווח הזה, לאתגר שהוא מציב, לשאלות שהוא פותח. עבודות שמוכנות לבוא אתו במגע, לפתוח את עצמן ולהפוך את המרווח הזה לחלק מהן.

אוצר: אלכס בן ארי 
 

 

נוספים אירועים

אירועים נוספים

תאריך:
24.2
שלישי
שעה: 21:00

טריו דינה קיטרוסקי | waves

דינה קיטרוסקי היא פסנתרנית ויוצרת מוערכת, בעקבות חקר הנגינה המזרחית בפסנתר ובמקביל לעשיה בעולמות הג'אז, היא מביאה אל הפסנתר צבעים חדשים ואת עולמה הפנימי הייחודי,  קיטרוסקי לוקחת כלי מערבי מובהק ודרך שימוש במקאמים, הרמוניות עשירות ורבעי טונים, מחדירה לתוכו את הנשמה והעומק של המזרח. התוצאה היא שפה חדשה , אישית, מורכבת ומרגשת, כזו שבה כל צליל טעון במשמעות. הטריו ינגן קטעים מתוך waves -אלבום הבכורה של  קיטרוסקי (דצמבר 23 ), יחד עם הקונטרבסיסט בר גבע והמתופף יניב לובן, נוצרת על הבמה דינמיקה חיה של אלתור, שיחה מוזיקלית מרתקת וחיפוש מתמיד אחר צבע ועומק. הזדמנות לצלול לתוך עולם מוזיקלי אישי, מסקרן ונועז, כזה שמחבר באופן טבעי בין מסורת עתיקה לחידוש עכשווי.


דינה קיטרוסקי – פסנתר | בר גבע – קונטרבס | יניב לובן – תופים


עורך הסדרה, מתן יעקב. פתיחת דלתות 20:00 תחילת המופע 21:00, כשעה ורבע

קרא עוד קרא עוד
תאריך:
26.2
חמישי
שעה: 20:00

קבוצת | מיכל סממה

מיכל סממה, היא כוריאוגרפית היוצרת עבודות הנמצאות בתווך שבין מחול- תיאטרון - ואמנות פלסטית. במסגרת הסדרה Creators Lab - מפגש עם יוצר ומבט לתוך תהליך היצירה, עבודת האנסמבל האחרונה שלה -  'קבוצת'  מגיעה לסלע. 
יצירה של מחול דוקמנטרי , המבוססת על כ-40 שירים עליהם גדלנו, לטוב ולרע, לערגה ולבחילה. 'קבוצת' חוזרת אל חומרים מחיי הַיַּלְדוּת בקבוצה, מתוך חדוות המשחק והחרוז, עולים וצפים אימת הלילה, אלימות גלויה וסמויה, רעיונות סותרים, והבדידות של הגוף המשותף, האחד. כמו מחשבה טורדנית, שאינה נותנת מנוח, בעוד הילדים מנסים להירדם, על העבודה משתלטת פרקטיקה של עודפות, כפייתיות, חוסר שקט והתססה. עבודה קבוצתית, בגוף, בקול, במילה ובשירה.  


"הפחד משוטט באוויר. אנחנו חייבים להיות אמיצים! אנחנו צוחקים אחד על השני במקום לבכות. מותר לנו להיות אכזריים. אני חולמת שאמא באה, שולחת זרועותיי לחבק אותה, כפות ידיי פוגעות בקיר הקר. אני חוזרת לישון. בבוקר, המטפלת פותחת חלונות בתנופה, מעירה אותנו בצעקה: ״חת-שתיים על הרגליים״. אנחנו פלוגת החיילים הקטנה שלה. עומדים, כמו עלים על ענף, מול שורת כיורים. אני מצחצחת שיניים ושומעת קול מדבר אליי. אנחנו לא מאמינים באלוהים! ובכל זאת אני שומעת קול. קול מדבר אלי: ״שרדתם עוד לילה!”


רקדנים יוצרים: כרמית בוריאן, משה שכטר אבשלום, עומר עוזיאל, קים טייטלבאום, קרן כרמון, איסק צ׳וקרון


StageTalk לאחר המופע, שיחה על על קיבוץ וקבוצה, על תיאטרון ומחול עכשוי, על גבולות הז'אנר ועל תנועה כשפה, עם הכוראוגרפית מיכל סממה ורקדני  הקבוצה.
ליווי אמנותי: טל יחס | ליווי טקסט ושירה: הדס פארי | עיצוב תאורה: תמר אור  | תלבושות והפקה: דריה אפרת ומיכל סממה |  עין חיצונית: דריה אפרת |  עיצוב גרפי שירון: מיקי מטלון  

 

״בשפה הייחודית שיש רק למיכל סממה ובביצוע הנוקב והמדויק של ששה פרפורמרים קרועי לב - ראיתי אתמול עבודה שלקחה אותי במנהרת הזמן לילדות שלי ומחברת אותי בחיבור אימתני למוראות הילדות של כל הילדים בכלל. תודה על זה. חשבתי על מגי מרן, חשבתי על חנוך לוין, חשבתי על החיים שלי ושל כל מי שאני אוהבת״ (איריס לנה, חוקרת מחול) 


קבוצת׳ היצירה החדשה של מיכל סממה בביצוע הקבוצה המופלאה שלה שוב נתנה אגרוף בבטן. שישה משתתפים יוצרים שלא נפרדים לרגע לאורך כל המופע ומערבלים את הילדות של כולנו, התום והטמטום והצער. לא מפסיקה לחשוב על זה. לכו.״ (שלי ליבוביץ קלאורה, אוצרת)


״היצירה כולה, כפי שמעיד שמה - צירוף סמיכות שנגדע - רדופה רוחות רפאים. בכל תמונה ותמונה שבים ומופיעים כאבי פנטום שהרקדנים מבקשים לשכך באמצעות חזרה כפייתית על מלים, על שברי משפטים, על חלקים מתוך שירים מוכרים. המשפטים שנקטעו מושלמים מעצמם, במעין תגובה מותנית אשר מעידה על כוח החִבְרוּת הישראלי... המיידיות של התגובה הזאת היא גופנית, עוקפת תודעה, והופכת ברגע אחד את גופי שלי שותף למופע. סממה נוקטת בחירה צורנית יוצאת דופן ומלחימה את הרקדנים יחד במשך היצירה כולה.״ (רן בראון, הארץ)

 

קרא עוד קרא עוד